El Proyecto

Es un evento cultural que honra el legado de compositoras mujeres y celebra la creatividad contemporánea, fusionando música y arte visual peruana, en una conmovedora experiencia.

El Concepto Artistico

Se enfoca en la convergencia de música y pintura, uniendo melodías de compositoras mujeres con la expresión visual de artistas contemporáneas.

Este enfoque conmemora el legado de las mujeres en la música y celebra la creatividad actual, enriqueciendo la experiencia del espectador y promoviendo la reflexión sobre la importancia de las mujeres en el ámbito cultural.

Equidad de género

Promovemos la equidad de género en el arte. Buscar activamente la participación equitativa de mujeres en todas las etapas del proyecto.

Involucrar a la comunidad

Organizar actividades participativas que fomenten la participación activa de la comunidad local.

Crear oportunidades de aprendizaje

Ofrecer capacitación y desarrollo profesional para músicos emergentes y artistas visuales.

Fomentar el dialogo intergeneracional

Facilitar encuentros entre artistas de diferentes generaciones para compartir experiencias y conocimientos.

Impulsar el turismo cultural

Promocionar el evento como un atractivo cultural para visitantes nacionales e internacionales.

Generar impacto social

Implementar programas de acceso inclusivo para garantizar que el evento sea accesible para todos.

Establecer alianzas internacionales

Colaborar con instituciones culturales globales para enriquecer la diversidad y el alcance del proyecto.

Sergio Valedos

Este destacado guitarrista, compositor y arreglista peruano, formado en Perú y Brasil, ha construido una sólida carrera internacional. Estudió con el influyente Carlos Hayre en Perú y se graduó como concertista de guitarra en la Universidad Federal de Río de Janeiro (UFRJ). Entre 2001 y 2009, fue guitarrista y arreglista de Susana Baca, participando en importantes festivales de World Music y grabando álbumes clave como "Espíritu Vivo" y "Travesías".

En Perú, su trabajo en "Despertar" junto a Rosa Guzmán se convirtió en un referente de la modernización de la música criolla. Su proyecto instrumental "Kenyara" explora la fusión entre la música peruana y otras influencias desde 1999. Además, ha realizado un estudio sobre la guitarra en los ritmos de la costa del Perú, financiado por la Universidad Católica del Perú (2008-2011).

En Brasil, fundó el cuarteto de guitarras Maogani, ganador de múltiples premios, incluyendo el "Premio da Música Brasileira" en 2014 por el disco Pairando. También creó el grupo "Los Cuatro" en 2011, que explora el Choro Brasileño con un enfoque latinoamericano, y en 2014 formó el trío "Dímelo", cuyo primer álbum fue lanzado en 2023 con el apoyo de IBERMÚSICAS.

Desde 2016, radicado en Suiza, se desempeña como profesor de Ritmos Latinoamericanos en los ADEM, donde lidera proyectos sobre música andina y el Choro. Ha lanzado en 2023 el disco "Oiseaux" con el "BAP Trio", y su participación en las producciones "A Chabuca", nominada al Grammy Latino, y "Chabuca Íntima" (2023), finalista del Premio Luces, destacan su continua relevancia en la escena musical.

La Experiencia

Un escenario envolvente, compuesto por estructuras dinámicas que integran tanto las presentaciones en vivo de las artistas como la proyección de obras de arte plástico. Una experiencia inmersiva donde el espectador será cautivado por un escenario vivo, que muta con cada tema y lo guía a través de un viaje de encuentros y descubrimientos.

Difusión Efectiva

Trailers

Se producirá un documental del proyecto y se organizarán conferencias interactivas y materiales educativos para promover el conocimiento sobre las compositoras y pintoras peruanas.